EN FOTOS | Bad Bunny y otros famosos se tomaron libertades en la Met Gala

Los invitados a la Met Gala, desde Beyoncé y Naomi Osaka hasta Emma Chamberlain, no fueron a lo seguro este año para la Met Gala y presentaron obras de arte a medida en honor al código de vestimenta: “La moda es arte”.

Beyoncé dejó el sombrero vaquero en casa y deslumbró con un vestido escultórico de esqueleto hecho a medida por Olivier Rousteing, con una cauda de plumas en tonos crema y azul polvo, rematada con una corona de diamantes para “Queen Bey”. La ganadora del Grammy, su esposo Jay-Z y su hija Blue Ivy se detuvieron para posar juntos como una unidad en las escalinatas del Museo Metropolitano de Arte.

Osaka impactó con un atrevido vestido blanco escultórico y entallado de Robert Wun, con hombros exagerados y adornado con plumas rojas y un tocado a juego. Para completar su llamativo traje, Osaka llevó guantes rojos bicolor. Un look similar de Wun se exhibe dentro de la exhibición del Instituto del Vestido del Met, “El arte del vestido”.

En la alfombra, Osaka abrió su traje y se quitó el tocado para una gran revelación debajo. Deslumbró con un elegante vestido rojo de cuentas, decorado con la anatomía humana.

Chamberlain llegó con un impresionante vestido pintado a mano de Mugler, de Miguel Castro Freitas. La estrella estaba bañada en un arcoíris de colores desde el escote hasta la cauda en espiral de su vestido ceñido al cuerpo, con flecos que caían desde los puños del vestido de manga larga.

Con toda la expectación en torno a “The Devil Wears Prada 2” (“El diablo viste a la moda 2”), la copresidenta de la Met Gala, Anna Wintour, optó por un conjunto en tono menta, no el cerúleo azul de moda de la primera película. El look de Wintour incluía una capa de plumas y un vestido con cuentas de Matthieu Blazy para Chanel, que combinó de manera clásica con su característico corte bob y gafas de sol extragrandes.

Las otras copresidentas de la noche, Nicole Kidman y Venus Williams, eligieron looks glamorosos más sobrios. Williams lució un vestido negro brillante, con hombros descubiertos, y una deslumbrante pieza de cuello de Swarovski en homenaje a una pintura de ella realizada por Robert Pruitt para la National Portrait Gallery. La patrocinadora del evento, Lauren Sánchez Bezos, llegó con un vestido ceñido de Schiaparelli, que le comentó a Vogue que estuvo influido por la pintura de 1884 de John Singer Sargent, “Madame X”.

Referencias artísticas

Cuando los invitados no vestían arte, hacían referencias a él. La jefa de Contenido Editorial de Vogue en Estados Unidos, Chloe Malle, llevó un vestido color albaricoque de Colleen Allen inspirado en la pintura “Flaming June”, de Sir Frederic Leighton. La actriz y autora Lena Dunham colaboró con el diseñador de Valentino Alessandro Michele para su vestido rojo con plumas, con el fin de plasmar su interpretación de “Judith decapitando a Holofernes”. De niña, Dunham le contó a Vogue, visitaba el museo Met los domingos y admiraba las pinturas de la sección del Renacimiento.

“Una de mis pintoras favoritas de esa época es Artemisia Gentileschi, que fue una de las únicas mujeres que pintaban profesionalmente en ese momento”, le dijo a Vogue. “Así que le envié algunas de las imágenes a Alessandro y, como es un genio, en lugar de vestirme como ella, dijo: ‘En realidad, tú eres la salpicadura de sangre mientras... Judith le corta el cuello a un hombre’”.

Las estrellas también celebraron el código de vestimenta con sus accesorios. La actriz y musa de la moda Gwendoline Christie se cubrió el rostro en la alfombra, en tono juguetón, con una máscara de su propia cara, mientras que la estrella pop Katy Perry abría y cerraba su máscara tipo esgrima en la alfombra para sonreír a las cámaras.

Venus Williams no fue la única invitada en romper la cuarta pared con una referencia artística a sí misma. Fue una tendencia de la noche, con integrantes del comité anfitrión de la gala como Amy Sherald en un look de Thom Browne inspirado en su propia obra de arte, y la estrella pop Sabrina Carpenter con un vestido Dior diseñado con tiras de película de la cinta de 1954 “Sabrina”.

La moda como lienzo

Algunos invitados sacaron a relucir su lado artístico al transformar sus vestidos en obras de arte. Los seguidores de TikTok observaron cómo Jessica Kayll, quien diseña coloridas batas de seda, terminó de pintar su vestido en los días previos a la gala. Kayll pintó su propia versión de la famosa escena de nenúfares de Monet directamente sobre su vestido para la gala.

Mientras sus compañeros de reparto de “The Devil Wears Prada 2” se mantuvieron clásicos en negro, Anne Hathaway marcó postura con su vestido palabra de honor hecho a medida por Michael Kors, de inspiración griega, que fue pintado a mano con una paloma de la paz.

“Ella es la diosa de la paz”, le dijo Kors a Vogue.

Arte performático

Madonna convierte cualquier alfombra en su escenario. Un grupo de mujeres la rodeó con vestidos coloridos mientras sostenían una tela transparente envuelta alrededor de su tocado con forma de barco pirata en la alfombra.

Y Janelle Monáe sabe cómo destacar en una alfombra roja. La artista transmitió un mensaje con su pieza de arte escultórica, que presentaba cordones invadidos por musgo, envueltos alrededor de su figura, con mariposas animatrónicas en movimiento.

“Recuerden lo que los hizo humanos”, le dijo Monáe a The Associated Press. “La naturaleza nos está hablando”.

Cuerpo vestido

En lugar de vestir arte, las modelos mostraron sus cuerpos tonificados como parte del tema de la exhibición “Costume Art”, que celebra representaciones artísticas del cuerpo. Las supermodelos Gigi Hadid e Irina Shayk lucieron looks reveladores en la alfombra.

Bad Bunny se fue de lleno al disfraz: llevó un bastón y se caracterizó como una versión mayor de sí mismo, con cabello canoso y maquillaje de efectos especiales para añadir años a su rostro. El artista bromeó con Vogue diciendo que tardó 53 años en terminar el look. Y la supermodelo Heidi Klum, conocida por llevar su disfraz de Halloween a otro nivel, aportó esa misma dedicación a la Met Gala al llegar como una estatua drapeada.

En lugar de optar por un vestido ceñido al cuerpo, Kim Kardashian llevó una placa corporal metálica de color naranja brillante de los años 60, diseñada por Allen Jones.

La forma física se exhibió a lo largo de la noche con partes del cuerpo drapeadas sobre vestidos o superpuestas en las prendas en forma impresa, en un trampantojo. El productor teatral y artista Jordan Roth llevaba una figura en 3D que se alzaba detrás de él como parte de su atuendo de terciopelo de Robert Wun, mientras que otras celebridades tenían manos esculpidas cuidadosamente colocadas y sujetas a sus vestidos.

Para su primera Met Gala, Chase Infiniti se puso un vestido de Alexander McQueen con lentejuelas de colores, con la forma femenina adornada con lentejuelas en la parte delantera y trasera del vestido.

Como es habitual, la cantante y potencia de la moda Rihanna paralizó la alfombra al ser la última invitada en llegar, mucho más temprano que en años anteriores. Vestida con un vestido metálico tipo capullo, incrustado de joyas, Rihanna apareció en la alfombra junto a su pareja, A$AP Rocky.

“Me siento como una perla fuera de una ostra”, les dijo Rihanna a los reporteros en la alfombra.